速途網4月11日消息（報道 李雪萌）4月9日晚間，備受關注的香港電影金像獎落下帷幕，之前以12項提名領跑的大熱影片《七月與安生》最終只捧回一項原創電影音樂獎，而頒獎典禮當晚最令人矚目的就是憑借《幸運是我》第三度登頂金像獎影后的惠英紅和獨攬最佳男女配角、新晉導演三大獎項的電影《一念無明》了。盡管頒獎禮當晚星光熠熠，章子怡、趙薇、張雨綺等多位內地影星盛裝出席，但金像獎還是沒給內地影片留面子，重量級的大獎幾乎全部被港片包攬。

        近年來，很多人吐槽香港電影青黃不接，八九十年代警匪片風靡的香港影壇已不復盛世。最直觀的表現就是，近幾年金像獎上最大的贏家開始從《無間道》、《線人》這類動作大片變成了《十年》、《幸運是我》這一類的劇情片。并且，原本以鼓勵港片發展為初衷的帶有地方保護主義色彩的金像獎，開始越來越多的去吸納內地片與合拍片提名。于是，周星馳帶著他的得意之作《美人魚》、王家衛帶著話題作《擺渡人》來到了金像獎，尷尬的是，金像獎卻并沒有將重要獎項頒給這些賣座的大片兒，反而讓票房只有幾百萬的港片搶去了風頭。

　　去年8月，惠英紅主演的影片《幸運是我》在內地上映，該片講述了患有認知障礙的芬姨和生活窘迫的阿旭兩個來自社會底層的陌生人，在大都市里萍水相逢，最后相知相伴的溫暖故事，最終票房92萬;《一念無明》改編自香港真實新聞案件，由曾志偉、余文樂主演，以一個家庭悲劇描繪社會大眾對精神病患的漠視與不友善，講述一對懷著沉重愧疚的父子如何面對過去的故事，今年4月7日在內地上映，4天票房440萬……

　　相比起近兩年內地電影動輒上億的票房成績，這兩個數字簡直太微不足道了。《美人魚》內地上映當時拿下33億票房，成為中國影壇的神話;《擺渡人》雖然最終沒能進入到“十億俱樂部”，但去年曾“聯手”《長城》、《我不是潘金蓮》掀起一場電影評分制度的論戰，也曾獲得極高的關注度。而在內地電影市場中，這類高話題、大制作的影片無疑才是市場的主流。

　　從2016年底開始，業內人士普遍關注到，內地影市似乎不像之前吹捧的那樣進入到前所未有的瘋漲時期，而是隨著《美人魚》到達票房頂點之后，逐漸開始進入到寒冬期。2016年中國電影整體票房漲幅極小，在剛剛過去的2017年第一季度中，內地電影票房甚至較去年同期下降了1.7%，觀影人次同比下降3.6%。很多人覺得在中國電影市場上缺乏精品。的確，在這個商業化的時代，到處都是所謂的大卡司、大制作。動輒投資過億，各種宣傳、路演、廣告贊助。為了保證排片量，各種勾心斗角，上演知名導演手撕“國民老公”的戲碼，結果呢?大多是贏了票房，輸了口碑。

　　然而，成本與影片質量并不是永遠成正比的，甚至很多時候恰恰相反。去年，《長城》、《爵跡》、《勇士之門》等都打著大制作的旗號，未上映前就有相當多的話題引爆及很高的討論度，但當影片問世，口碑卻急轉直下，不到4分的豆瓣評分當選年度爛片。

　　所以中國影壇真的難出精品嗎?

　　其實并不是這樣的。最典型的《七月與安生》就是去年內地電影的口碑之作。這部讓周冬雨、馬思純雙雙登頂金馬影后的電影，雖然1.67億的票房成績與那些所謂的大片兒級別相差甚遠，但在小成本文藝劇情片中，它絕對算得上叫好又叫座的。

　　但像這樣的小成本電影，卻很難成為中國影市的主導者。由于缺少了資本的支持，這類影片往往不以商業性為內核。關注度不高，宣傳不夠，最重要的是院線能給到的排片率讓它們很難在一眾商業片中逆襲。

　　去年5月，轟動一時的《百鳥朝鳳》出品人下跪求排片事件，讓大眾關注到了文藝片在院線的艱難處境。作為吳天明導演的絕唱之作，《百鳥朝鳳》在上映后獲得觀眾的一致認可，其在豆瓣網上的評分達到8.4分，遠高于同檔期的國產影片，甚至比同期上映的好萊塢超級英雄大片《美國隊長3》的8分還高。

　　然而與高口碑不相稱的是，沒有明星陣容、講述嗩吶藝術傳承故事的《百鳥朝鳳》排片僅為1%左右，且大部分場次被安排在上午或晚上十點以后，黃金場次排片極少。平均下來該片每日票房只有52萬，上映7天，累計366萬，這個成績和《美國隊長3》8億的總票房極為不相稱。

　　事實上，《百鳥朝鳳》并不是唯一一部高口碑低排片的影片，《闖入者》、《師父》、《念念》、《繡春刀》等影片都曾不同程度遭遇過此種待遇。

　　2012年，王小帥導演的電影《闖入者》上映時，王小帥曾在微博上直言“這是商業片最好的年代，也是嚴肅電影最壞的年代”。

　　這句話值得中國很多電影人深思。比起那些冰冷的商業大片來說，嚴肅的文藝片、劇情片其實更富人性的溫度。而當整個時代都被資本裹挾著前進時，還會有幾個人去踏下心來用心做電影?

　　但那些所謂的精品往往就是出自于用心講故事的人。